Крафтовые мультфильмы и их изнанка: о чем думают молодые режиссеры

Авторская анимация, пожалуй, то единственное, чем по большому счету может гордиться российская киноиндустрия.  В последние годы на фестивале «Окно в Европу» в Выборге лишь  жюри этой секции (не игровой, не документальной) ответственно заявляет  о том, что сделана просмотренная программа на хорошем уровне, и если бы не геополитическая ситуация, то наши мультфильмы могли бы украсть престижные мировые киносмотры 

Среди них — «Про Кошечку и Ежика» Всеволода Булавкина. Один из зрителей назвал этот фильм крафтовым, не компьютерным, а его автор рассказал через какие тернии пришлось пройти, чтобы он появился на свет. .  

Всеволод Булавкин – 24-летний режиссер-анимации и компьютерной графики. Свой мультфильм он снял по мотивам рассказа Владимира Шинкарева «Домашний еж». 

Его главный герой заболел. Хозяева отправили его в больницу. За год, что Еж там провел, они переехали, и возвращаться  ему некуда.  Так он и остался  в больнице, помогает нянечкам, рисует в палате, напоминая булгаковского Мастера. А потом наступает время влюбиться. Его Маргаритой  становится соблазнительная Кошечка, которая гуляет сами по себе.  Стали они вместе жить, пока на горизонте не появился Хорек. 

«Для того, чтобы сделать полноценный кукольный мультфильм, приходится тратить много денег и времени, поэтому у нас были всякие приемы, чтобы это сгладить, — делится секретами создания мультфильма Всеволод Булавкин. -Мы использовали телевизор, чтобы снимать задние фоны,  лица напечатаны на 3D-принтере. Это помогло оптимизировать процесс. В 3D сделана  сцена в поезде. Есть эпизод маслом по стеклу. Его сделала моя супруга Александра. На момент съемок  она еще ею не была. Мы познакомились на фильме. Александра так хорошо делала этот эпизод, что  у фильма была счастливая концовка. У нас всего понемногу: и  рисованная анимация,  и пресловутые нейросети. Все на свете. 

Наш фильм создавался два года, самыми тяжелыми были последние два месяца. Мы сняли 9 минут кукольной мультипликации за  месяц. Нам пришлось это сделать, поскольку нас поставили перед фактом, что надо закончить фильм.  В течение двух лет я фактически занимался только этим, даже немного опух за это время. 

Наверное, в ближайшие десять лет я не прикоснусь к кукольной мультипликации, пока  мне не дадут бюджет. Фильм сделан силами людей, представленных в титрах. Я с утра до ночи ездил по цехам и курировал весь процесс. Кому-то раздавал еду, советы и зарплату,  кому-то оказывал психологическую помощь. Иначе бы фильм не случился. Как студенты их делают, вообще не представляю. У нас хотя бы дебют». 

 Поскольку это адаптация произведения современного автора, Всеволод Булавкин  работал с его автором.  Опыт был таким:  «Владимир Шинкарев увидел аниматик и  сказал, что это не экранизация, это по мотивам. Недавно он ушел из жизни, и мы посвятили ему фильм, который он  не успел увидеть». 

Пожалуй, именно Ежик и Кошечка больше всего заинтересовали разновозрастную аудиторию. 

«Ежик колючий, но при этом нормальный парень, — рассказывает про своих героев режиссер. — Он все время сворачивается в клубок. А Кошечка пушистая и любвеобильная. Сегодня она с одним человеком, завтра — с другим, ластится то к одному, то к другому. К вам пришли в гости —  и она уже с ними». 

Не все зрители поняли, кто же увел Кошечку у Ежа? Выдра? Нет. Оказалось, что  хорек. 

«Если вы его не узнали – не страшно, — говорит Всеволод Булавкин. — Мы планировали, чтобы он был непонятно кем, непонятным существом. Много было идей по поводу финала. По одной версии Кошечка и Еж встречались и  начинали все вместе жить (Хорек с ними тоже – С.Х.).  Была идея, что это предсмертный сон ежика, и эта версия тоже не была счастливой.  Счастливого конца не могло быть. Он в самой сказке несчастливый, поэтому я его и выбрал». 

«Фондю» выпускницы ВГИКа, ученицы Наталии Дабижа,  Кристины Кеслер о  нестандартной девушке по имени Офелия.  Она как гора на фоне других, но занимается балетом,  выделяясь своими габаритами в балетной студии.  

 Для Кристины фильм во многом автобиографичный. «В его основе — реальная история, которой я была вдохновлена, — рассказывает она. — В детстве я тоже хотела стать балериной, но когда поняла, что нельзя тогда есть сладкое, передумала и занялась рисованием. Уже во взрослом возрасте, когда я была более полненькой, пришла  заниматься балетом в любительскую студию.  Там я услышала слово «фондю»,  означающее балетное па,  и подумала, что ведь это еще и название блюда. А такие полненькие балерины есть и весьма успешные». 

Светлана Нагаева тоже работает в разных техниках и стилях. А  героиня ее фильма «Главное – хвост!», крыса Фекла,  тоже мечтает о, казалось бы, недостижимом. Она хочет стать  моделью, хотя модельер уверяет, что с таким хвостом это невозможно. Фекла  учится жить, имея такую внешность.  

 «Из глубин» недавней выпускницы Санкт-Петербургского университета кино и телевидения, Анастасии Начаровой — о 16-летней Наде, убегающей в лес после ссоры с глухонемой мамой. Девочка зла, крушит на своем пути деревья, тем самым пробуждая дух Яблони.  И та забирает ее в Изнанку, где  люди превращаются в коряги, если не смогли справиться со своей болью.  Яблоня забирает у девочке сердце, и чтобы окончательно не окаменеть, она должна пройти испытания. 

 Александр Дёкин четыре года назад снял документальный фильм «Монрепо» о старинном парке на окраине Выборга и  вслед за ним сделал мультфильм  «Хранители – лето в Монрепо». При этом он не местный житель,  родился в Орехово-Зуеве. Учился автор в Оренбургском  институте  искусств по специальности «академический вокал», а затем в Петербурге изучал режиссуру музыкального театра и эстрады. 

Его юный герой приезжает на каникулы к дедушке, живущему в Выборге. Он – ученый, благодаря чему внук вовлечен в последствия похищения растений из парка Монрепо.  Не будет их —  пострадает экосистема заповедного места. 

Такие необычные сюжеты предлагают молодые режиссеры анимационного кино, часто перекликающиеся с тем, что волнует их коллег по игровому кино, убегающих  все глубже  в лес от настоящих проблем.