«Братья Карамазовы» вышли во двор: каким Достоевского ещё не показывали

Казалось бы, где Достоевский, а где романы о детстве? Спектакль МХТ им. А. П. Чехова «Коля Красоткин» по мотивам «Братьев Карамазовых» показывает совсем другого Достоевского — не мрачного и отчаявшегося, а полного надежды, трепетного и призывающего жить.

Для режиссёра Максима Меламедова обращение к «Мальчикам» стало продолжением его работы с «Братьями Карамазовыми». Роман давно его привлекал: после постановки «Смердякова» режиссёр решил обратиться к другой его части — прежде всего к финальному монологу Алёши Карамазова на похоронах Илюши Снегирёва, который стал для него самым сильным впечатлением от книги.

Пространство спектакля наполнено приметами не столько XIX века, сколько собирательного детства: фонарями, снегом, столбами, красными узорными коврами и пузатым телевизором. В спектакль режиссёр заложил и собственные воспоминания — всё действие постановки проходит на улице: «Мы брали портфели, приходили домой, шёл снег над фонарём. И пока у нас были силы, мы под этим снегом всё детство проводили».

Так вечные темы Достоевского — Бог, добро, прощение и дружба — оказываются помещены в пространство знакомого зрителю детства. Но спектакль не пытается буквально реконструировать ни XIX век, ни советское прошлое. Он работает на узнавание бережно и с почтением к оригиналу.

Ностальгия в спектакле не только форменная, но и содержательная: по словам Меламедова, в постановке принципиально отсутствуют взрослые мужские роли. В мире «Мальчиков» отцы либо ушли, либо пьют, либо их нет. На первый план выходят дети и их матери. Во время спектакля норовишь забыть, что главных героев играют не дети: шорты, сюртуки и головные уборы изменяют пропорции тел актёров, а их реакция — натуральная, детская, со всеми ужимками, такими естественными для возраста.

Одним из центральных героев этой истории становится Коля Красоткин — подросток, которому, по его же словам, «вот-вот исполнится 14 лет». При этом исполнителю роли Коли — Денису Парамонову — 31 год. Вжиться в роль помогла не столько попытка вспомнить собственный подростковый возраст, сколько работа с оригиналом — Достоевский ведь уже заложил туда всё необходимое: «Надо репетировать, просто репетировать, копаться в этом материале, искать какие-то парадоксальные проявления в целом — то, чем мы должны заниматься при выпуске спектакля».

При этом Парамонов оценивает Колю как очень знакомого для себя персонажа. Так же наверняка может сказать любой зритель — все мы переживали подростковый кризис. Главный герой делит мир на чёрное и белое, проявляет себя как абсолютный максималист.

«Это такой возраст очень острый, я думаю, что не только у Коли Красоткина, но и в жизни каждого человека. Тут мы видим героя, у которого есть своя правда. Он с ней согласен максимально. И если на его пути встречаются друзья, люди, родственники, которые не вписываются в эту правду, то он с ними достаточно жесток», — рассказывает актёр.

При этом спектакль показывает не только конфликт подростка с окружающими, но и его внутреннее взросление. Коля постепенно становится мягче и терпимее к близким, себе и миру — именно это превращение актёр считает одним из главных в спектакле.

В своём спектакле Меламедов опирался теорию о том, что если бы Достоевский успел написать задуманное продолжение «Братьев Карамазовых», оно могло бы быть связано именно с мальчиками — Илюшей, Колей Красоткиным и Алёшей, который оказывается рядом с ними. «Это те братья Карамазовы, которых не смог спасти Алёша, и он спасает эти маленькие души, в которых архетипы практически всех братьев Карамазовых есть», — объясняет режиссёр.

Поэтому слова режиссёра о том, что «мальчики должны вырасти» звучат не только буквально. Вырасти — значит пройти тот путь, который уже проходили старшие Карамазовы, но, возможно, суметь прийти к тому, к чему они не пришли. В финале монолог Алёши становится напоминанием: взросление неизбежно, но память о детстве — о времени, когда дружба и близость ещё могут оказаться сильнее разделяющих людей различий, — необходимо сохранить. Ведь только так можно действительно стать лучшей версией себя.